自畫像(一)

Self-Portrait (1)

1928

畫布油彩 Oil on canvas

41×31.5cm

私人收藏 Private collection

作品相關資料


陳澄波1895年2月出生,母親早逝,父親在外教書,幼年的陳澄波是乳母與祖母帶大,長大後父親即去逝,還未享受天倫,便需學會獨立。33歲時,隻身赴東京美術學校留學,他像海綿般吸收各種繪畫知識、兩幅描繪故鄉的風景畫入選日本帝國美術展覽會、考進東美研究科,因此,畫下這幅自畫像做為人生記錄,表現他對繪畫路的堅定。


1. 眼神

1927年進入東美研究科的他,滿心喜悅與熱情,或許夾雜對在臺灣孤身照顧孩子的妻子那份不捨。創作時,可能在這樣複雜情緒下,使得畫中的表情略顯焦慮。但他那堅毅的目光,毫不閃躲抓住觀眾,表現對美術創作志向的篤定[1]

2. 日本對台灣的認識

當時臺灣已是日本殖民地,但日本人多以為臺灣是落後地方。陳澄波初到日本求學,也因膚色黝黑、年屆三十,被同學瞧不起。他便以臺灣為主題作畫扭轉誤解,直到「嘉義街外」入選第七回帝展後,他才逐漸被日本人所接受。[2]

3. 服裝

在畫中,陳澄波穿著立領學生服,外披老舊大衣,企圖表現一般所認識「藝術家」的模樣。其實,在陳澄波的日常生活中,老舊的臺灣衫是他習慣的服裝,物質需求不高,以降低遠在臺灣家中的開銷。[3]

4. 寬邊帽

在許多畫家的自畫像都能看到帽子這元素,諸如林布蘭的貝雷帽、塞尚、馬內的毛織帽。至於陳澄波選擇寬邊帽,或許是想對梵谷致敬與效法,在他的收藏中就有梵谷配戴草帽戶外寫生的圖片。[4]

5. 用色

相較於1930年自畫像中的豐富色彩,此畫色調較為相似與暗沉。光影從側邊映照在陳澄波的臉上,以明暗對比加強情緒張力。如此輪廓的著重,與後期印象派著重結構、色彩有些不同,較接近日本學院派的風格。[5]

5. 向日葵

向日葵:陳澄波身後的黃花,應是參考梵谷所畫的向日葵,卻又像是南臺灣盛產的鳳梨切片,增添一股鄉土的氣息。[6]而這樣一個代表梵谷的符號,或許也是陳澄波表達自己對於梵谷的景仰,以及對於自己的期待。

 

[1] 林育淳,《油彩‧熱情 陳澄波》(臺北:雄獅圖書股份有限公司,1998),頁44-48

[2] 林育淳,《油彩‧熱情 陳澄波》,頁27;雄獅美術,《學院中的素人畫家:陳澄波》(臺北:雄獅圖書公司,1979),頁77;顏娟英,〈勇者的畫像─陳澄波〉,《台灣美術全集1 陳澄波》(台北:藝術家出版社1992),頁198

[3] 林育淳,《油彩‧熱情 陳澄波》,頁26;顏娟英,〈勇者的畫像─陳澄波〉,《台灣美術全集1 陳澄波》,頁198

[4] 林育淳,《油彩‧熱情 陳澄波》,頁48;李淑珠,〈陳澄波圖片收藏與陳澄波繪畫〉,《藝術學研究》第7(2010.11),頁108-111

[5] 顏娟英,〈勇者的畫像─陳澄波〉,《台灣美術全集1 陳澄波》,頁208

[6] 林育淳,《油彩‧熱情 陳澄波》,頁48

我會是什麼樣子?

在畫布上,陳澄波嘗試描繪著屬於陳澄波的臉孔。他為這張臉塗抹了些許陰影,同時又在眼眸裡表現出些許頑強。藉著顏料的反覆塗抹,這位畫家似乎漸漸能夠在繪畫的世界裡,摸索出自己的模樣。

這幅畫裡,陳澄波讓那些可愛的黃色圈圈,像花朵一樣綻放在自己的身後。而在你的自畫像當中,你又會選擇什麼來當背景呢?

 

1. 詰襟

這幅畫裡的陳澄波穿著黑色立領的「詰襟」,這是明治維新時代仿效自歐洲的衣著樣式,後來成為日本各級學校廣泛採用的男子學生制服。在陳澄波初次入選帝展的剪報當中,我們也能見到他像畫中這般身穿詰襟與外套的模樣。

NC2_001-001 〈帝展西洋畫部的遍地開花現象 新入選五十六人 無鑑査五十件〉,《報知新聞》第2版,1926.10.11,中央研究院臺灣史研究所典藏。

 

2. 眼神

自畫像可以看成一種自我介紹的方式。畫家對於自身的描繪,也會反映出他對自己的認識,或體現個人的生命期許。在這幅畫裡,陳澄波讓自己的側臉蒙上了陰鬱的影子,但眼神似乎透露著某種堅毅,你覺得他想要表達什麼呢?

 

3. 「梵谷的崇拜者」

畫中的人物角度與陰鬱眼神,以及背景的裝飾,都令人聯想到荷蘭的知名畫家梵谷。實際上,陳澄波在上海結識的畫家朋友倪貽德,便曾在雜誌上介紹陳澄波是「梵谷的崇拜者」,這幅自畫像,或也體現了梵谷對陳澄波的影響。

 

4. 向日葵?土鳳梨?

相對於畫像主角的憂鬱臉龐,背景的黃色圈圈,卻給人一種明亮而溫暖的印象。陳澄波筆下的這些黃色圓圈,會不會參考了梵谷喜歡描繪的向日葵呢?或者,這些圓圈其實是臺灣的鳳梨切片?此外,你還有不同的觀察與想法嗎?

 

5. 寬邊帽

觀察陳澄波遺留的老照片,我們可以發現他在早期外出寫生作畫時,經常戴著畫中的這種寬邊帽(fedora)。這種仿效西方服飾文化的帽子,從19世紀後期開始便在日本民間逐漸流行,影響所及,在殖民地臺灣也成為一種衣著風尚。

PH1_081 1931.8.12年陳澄波於太湖黿頭渚寫生留影。中央研究院臺灣史研究所典藏。

 

6. 供桌上的自畫像

在陳澄波遭到殺害以後,他的妻子張捷便將這幅自畫像擺上了家中的神桌,讓家人擁有一個追思與祭拜的憑藉。這張肖像畫在陳家後人的供桌上停留了超過半個世紀,直到近年來陳澄波的畫作修復工程啟動之後,才終於被取下。

1.曾刊於《藝苑 第一輯 美術展覽會專號》p.23,1929.9.20,上海:文華美術圖書公司(李超提供)
2.《學院中的素人畫家:陳澄波》p.17,1979.12,臺北:雄獅圖書公司
3.《臺灣美術全集1:陳澄波》p.62,1992.2.28(初版),臺北:藝術家出版社
4.《油彩‧熱情‧陳澄波》p.49,2000.1(二版一刷),臺北:雄獅圖書股份有限公司
5.《陳澄波百年紀念展》p.26,1994.8(初版),臺北:臺北市立美術館
6.《陳澄波‧嘉義人》p.41,1995.6.26(再版),嘉義:嘉義市立文化中心
7.《陳澄波作品集─藏寶圖 肆》p.39,2005.1,臺北:尊彩國際藝術有限公司
8.《帝展油畫第一人:陳澄波》p.13,2005.12.15(初版),臺北:正因文化事業有限公司
9.《璀璨世紀:陳澄波與廖繼春作品集》p.19,2010.12(初版),臺北:尊彩國際藝術有限公司
10.《切切故鄉情:陳澄波紀念展》p.43,2011.10,高雄:高雄市立美術館
11.《陳澄波畫作精選集》p.76,2011.12.30,嘉義:財團法人嘉義市二二八紀念文教基金會
12.《豔陽下的陳澄波》p.54,2012.3.16,臺北:財團法人勤宣文教基金會
13.《澄海波瀾──陳澄波百二誕辰東亞巡迴大展臺南首展》p.158,臺南:臺南市政府
14.《南方豔陽──20世紀中國油畫名家陳澄波》p.75,北京:北京人民美術出版社
15.《海上煙波──陳澄波藝術作品集》p.200,上海:上海人民美術出版社
16.《藏鋒──陳澄波百二誕辰東亞巡迴大展臺北》p.112,台北:財團法人陳澄波文化基金會
17.《台灣の近代美術──留学生たちの青春群像(1895-1945)》p.16,東京:東京藝術大學大學美術館